デイヴィッド「ナオコは作りたいものがとても明確。こういうふうにはっきりとしたビジョンを持った監督と仕事してみたいなあ、と思った。だけど初対面のオーディションはあっという間に終わってしまって、決め手になるような印象を与えることはできなかったんじゃないかなって思っていたんだ」。

荻上「まず、『ヘンな人！』と思いましたね（笑）。すごくヘンなメガネをかけていて、『顔が見たいからメガネを外してください』とお願いしたんです。そうしたら『ヤダ』って言われて。それで、いじわるな俳優だったらどうしようと不安になったんです（笑）。そのことは話したよね？」

デイヴィッド「うん。言い訳をさせてもらうと、僕はすごく目が悪くって何も見えない状態で演技したくなかったから…でも確かに、メガネを外したくないって気持ちもあったかもしれないな（笑）。そうしたら、いじわるな人に見えても仕方なかったよね」。

日本の撮影方法とカナダの撮影方法の違いはありましたか？

荻上「仕事自体に関して言うと、日本もフィンランド（『かもめ食堂』を撮影）もカナダもやっていることは変わらなかったです。ただ、カナダにはユニオン（組合）があって1日12時間しか撮影できない決まりがあったので、毎晩制限時間に近づくとどんどん焦って『とにかく撮り終えましょう！』ということになったのが大変でしたね。毎日毎日追い立てられていた気がします」。

デイヴィッド「撮影現場でのナオコは…いじわるだった（笑）。みんなをいじめていた。というのは冗談で、ナオコはとても緻密で、小さいディテールにもきっちりこだわりが感じられる監督だったよ。それと同時に、引いた画面で遠くから見ているような視点も感じる。細部にこだわりつつ引いたカメラで撮影するというやり方をする監督にはいままで出会ったことがなかった」。

荻上「そうなんだ〜」。

デイヴィッド「ヨーロッパや海外の映画に見られるようなアプローチだったので、やっていてすごくおもしろかった。そして、リハーサルでのナオコはすごくオープンで、僕らの意見を聞いて取り入れてくれるのが嬉しかったな」。

荻上「撮影終了時間には追い立てられていたけれど、気持ち的には落ち着いてやることができました。今まではベテランのスタッフと仕事して助けてもらうことも多かったんですが、この作品では私が一番年長で経験を積んできているので、若いスタッフの先頭に立って引っ張って行かなくちゃいけない感じがありました。ああ、年とったんだなって感じました（笑）。カナダで初めて撮って、英語という言語で撮っても自分のカラーみたいなものを通せたような気がして、そこに関しては満足しています」。
（photo：Yoshio Kumagai／text：Itsuko Hirai）